El bajista Luis Nasser eligió la vida. Luego llegaron las alucinaciones, y con ellas la música. «Mi cerebro se convirtió en una antena», escribe. Lo que recibía lo garabateó en servilletas del hospital, lo más rápido posible, antes de que se desvaneciera como el recuerdo de un sueño. Salió con un montón de servilletas, ninguna historia y un compromiso que no sabía cómo cumplir. La claridad llegó más tarde, durante un paseo nocturno por el Parque España de Ciudad de México, conversando con Rosa María Sánchez García, a quien está dedicado el álbum: ella le devolvió su relato como un espejo, y lo que parecía un idioma ajeno se convirtió en una imagen que podía usar. «La liminalidad es un estado intermedio, lleno de ambigüedad e incertidumbre, en el umbral de lo desconocido», resume.

El primer capítulo, Truce with my Shadow, es el descenso. Se abre en la habitación del hospital con Electronic Death Music pt 1 (The Night I Died), atraviesa el pacto autodestructivo de Patient Spider, llega a la elección misma con Rubicon or Lethe y se disuelve en la alucinación instrumental de Phantasmagoria. El segundo, Liminality, es la travesía: una suite en tres partes que recorre el laberinto de las sinapsis, convierte el dolor en guía y no en monstruo (Pain is Beauty) y sale al otro lado tras años cayendo en A Hole in a Hole in a Hole…, elegido como primer single. En total, 53 minutos concebidos como un único arco narrativo.

Tras el totalmente instrumental Whiteout, el grupo vuelve a las letras, con Steve Katsikas de nuevo a la voz principal, los teclados y el saxofón, y la formación más numerosa en años: Luis Nasser (bajo, diseño sonoro), Thor Bremer (batería, percusión), Tim McCaskey y Rich Poston (guitarras acústicas y eléctricas), Steve Royce (flauta, voz) y David Keller (violonchelo). Letra y música son de Luis Nasser, los arreglos del grupo. El álbum fue producido por Steve Katsikas, Luis Nasser y Andy Tillotson, mezclado por Steve Katsikas en el Hip-Kat Studio de Louisville y masterizado por Andy Tillotson en Abu Dabi. Salió el 9 de octubre de 2026 en ProgRock.com’s Essentials, en CD digipak y en digital.

Sobre el grupo

Fundado por el bajista Luis Nasser y arraigado en Chicago, Sonus Umbra lleva más de tres décadas componiendo una música que su fundador describe, con ironía, como una aproximación a «lo que los bibliotecarios llaman rock progresivo». La formación cambia a propósito, nutriéndose de un amplio círculo de músicos de Chicago y colaboradores habituales, por lo que ningún álbum suena del todo como otro. Fichado por ProgRock.com’s Essentials en 2023, en vísperas de su trigésimo aniversario, el grupo publicó allí Whiteout, su primer disco totalmente instrumental. En directo ha pasado por el Reggie’s de Chicago, ProgStock, ProgDay, el festival Terra Incognita en Quebec y, en 2026, el festival Fusion en Stourport, su primera actuación en el Reino Unido. Para los aficionados a Little Atlas, Kurgan’s Bane, Pink Floyd o Jethro Tull.

Los encontrarás aquí y allá:
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Reseña publicada en colaboración con Bad Dog Promotions, agencia de promoción musical (UK).